Uma obra longeva encontra novos públicos.

Nos anos 2010, Nelson Sargento já era reconhecido como uma das grandes referências da cultura brasileira. Sua vida atravessara quase um século. Sua trajetória visual, tomando 1973 como marco público, aproximava-se de cinco décadas. A pintura chegava a esse período carregando tempo, circulação e memória.

Nelson atravessou transformações profundas na cultura brasileira. Viu mudar: o samba; a cidade; os meios de comunicação; os circuitos culturais; as formas de reconhecimento; as tecnologias de registro. Nos anos 2010, sua presença alcançava públicos que não haviam vivido os contextos de sua formação. Para novas gerações, Nelson podia ser descoberto por uma canção. Por um filme. Por um livro. Por uma entrevista. Por uma pintura. Essa multiplicidade ampliava os caminhos de acesso à sua obra.

Em 2012, Nelson lança o projeto “O samba da mais alta patente”, articulando livro, CD e DVD. Embora não seja uma exposição de artes plásticas, o marco é relevante para o contexto da década. A publicação amplia a documentação de sua trajetória e reafirma publicamente a dimensão múltipla do artista. Nos anos seguintes, a memória de Nelson passa a ser cada vez mais organizada por livros, registros audiovisuais, homenagens e projetos culturais. Esse movimento também cria novas condições para olhar sua produção visual.

Em 2015, é publicada a biografia “Nelson Sargento — O samba da mais alta patente”, de André Diniz e Diogo Cunha. A obra dedica espaço à dimensão artística múltipla de Nelson e contribui para a preservação documental de sua trajetória. Biografar um artista com tantas linguagens é também enfrentar um desafio. Como evitar que uma dimensão apague as demais? Essa pergunta está no centro de O Samba em Cores.

Na década de 2010, Nelson já ocupava um lugar de mestre e referência. Esse reconhecimento produz uma mudança importante no modo como sua pintura pode ser recebida. A obra não aparece apenas como surpresa associada a um sambista famoso. Ela integra uma trajetória cultural de longa duração. O desafio, porém, permanece. Reconhecer o artista plástico sem usar o prestígio musical como único critério de valor.

Em 2019, a pesquisa registra a presença de obras de Nelson Sargento no Espaço Favela, durante o Rock in Rio, com curadoria de Zé Ricardo. O marco possui forte valor simbólico. Quarenta e seis anos depois do episódio de 1973, quando seis quadros foram levados ao aniversário de Sérgio Cabral, a produção visual alcançava um dos maiores eventos de música e entretenimento do país. O contexto era outro. A escala era outra. O público era outro. A obra continuava circulando.

A presença no Espaço Favela também permite uma leitura sobre território e representação. Nelson havia falado, décadas antes, sobre pintar o mundo em que foi criado, as alegrias e frustrações da comunidade do morro, o samba e o cotidiano. Em 2019, sua obra aparecia em um espaço que colocava a favela no centro de um grande festival internacional. A relação não deve ser romantizada. Mas é historicamente significativa. Um artista formado entre Salgueiro, Mangueira, trabalho e samba chegava a um novo palco de visibilidade por meio da pintura.

O acervo atualmente organizado pelo projeto mostra que a presença documental de obras da década de 2010 é menor do que em outros períodos já mapeados. Esse dado exige cautela. Menor número de obras localizadas não significa, automaticamente, menor produção. Pode refletir:

• dispersão;
• documentação incompleta;
• obras ainda não localizadas;
• lacunas de digitalização;
• circulação em coleções particulares.

O portal evita transformar ausência de registro em conclusão histórica.

A década de 2010 termina com Nelson ainda presente na vida cultural brasileira. Sua morte ocorreria em 2021. Por isso, olhar para os anos finais de sua produção visual exige evitar uma narrativa de encerramento precoce. A obra ainda circulava. A memória ainda se expandia. Novos registros ainda eram produzidos. O artista continuava encontrando públicos.

Os anos 2010 tornam especialmente visível uma transição. A presença física de Nelson permanece central. Mas cresce também o trabalho de permanência: livros; arquivos; filmes; fotografias; homenagens; acervos; pesquisa. Depois de 2021, essa tarefa se tornaria ainda mais urgente. O Samba em Cores nasce dentro dessa responsabilidade.

A chegada das obras ao Rock in Rio em 2019 não funciona como ponto final. Funciona como demonstração de continuidade. Uma trajetória iniciada publicamente em uma sala de aniversário atravessa décadas e alcança novos circuitos. A história da obra visual de Nelson Sargento ainda está sendo reconstruída. Há quadros por localizar. Datas por confirmar. Coleções por mapear. Documentos por reunir.